- 相關推薦
漢代畫像石的藝術風格及審美價值論文
一、漢代畫像石的藝術風格
在構圖中，漢畫像石藝術中運用最多的是散點透視的構圖方法，這是中國人由來已久的“游”的方式，是在流動中從多角度觀察。同時，大量采用平行式構圖，人物故事場景以穿插排列其間的紋樣、邊飾進行空間分割和裝飾陪襯，構圖以“滿”為勝，幾乎不留空白。漢畫像石以刀為筆、以石為絹，創造出一個虛幻的空間，在空間上超越客觀真實，成為表意的概念空間，將漢代的戰爭方式、道德觀念、政治制度、精神信仰等內容通過平面形態展示給后人。
二、漢代畫像石藝術的主題——成教化，助人倫
漢代立孝以教化天下，為強化孝道在意識形態中的地位，朝廷以舉孝廉的方式對孝行施行嘉獎。與向往神仙交織并列的，是對現實世界的玩味和充分肯定，這通過宣揚儒家教義和歷史故事——表彰孝子、義士、圣君和賢相表現出來，也通過對世俗生活的自然描繪表現出來，從而營造了在家為孝子、出仕作廉吏的社會輿論和氛圍。漢畫像石藝術中歷史故事非常多，各種歷史人物，從孔子到老萊子，從義士到烈女，從遠古歷史到漢代人物，品類齊全，應有盡有。道德說教、儒學信條已浸入畫壇，而激情性、戲劇性的行為、人物和場景更是充斥著畫面。漢畫像石藝術這種對世俗生活的凸顯以及由此而形成的大眾生活化的藝術傾向，不僅拉近了畫像石藝術創作者與觀者之間的距離，還促進了畫像石藝術創作形態走向多樣化、生動化和日常化，使畫像石藝術深入民眾的生活，體現了藝術與生活的結合。
三、漢畫像石藝術審美價值形成的文化因素
盡管儒學在漢代盛行，“成教化，助人倫”“懲惡揚善”被規定為從文學到繪畫的廣大藝術領域的現實功利職責，但漢畫像石藝術并沒有受到狹隘的功利信條的束縛，它與大眾審美的結合，強化了藝術在大眾心理上的親切感，加速了日常生活的藝術化進程，縮短了大眾與藝術間的距離。大眾既是藝術的創造者，又是畫像石藝術的享用者和傳播者。漢畫像石藝術立足于現實世界選取題材，刻生活形式于石，刻勞動生產于磚，給生活在同一現實環境中的人們帶來更深刻的審美體驗，更讓人們感覺到生活中的一切都可以進入藝術表現的領域。這使漢畫像石藝術完成了向世情化、通俗化、大眾化的轉變。漢畫像石藝術的這種對現實生活的描寫也同樣形成了漢代藝術的特征本色。
四、漢畫像石藝術風格對審美文化的研究啟示
第一，漢畫像石藝術并非孤立的只受大眾化追求的文化現象，而是漢代社會文化歷史發展到一個新時期的產物，其融合了多方面的社會形態，滿足了漢代人的審美需求，同時也縮短了藝術與大眾間的距離，加速了日常生活藝術化的進程，使大眾從心理上對藝術產生親切感。漢畫像石藝術工匠將人們的日常生活情景雕刻在石磚和石板上，讓漢畫像石藝術直接走進平民大眾的日常生活，從而消除了宗教的神秘感和宮廷繪畫的嚴肅感。漢代畫像石藝術工匠立足于大眾日常生活選取創作題材，把平民大眾日常生活的風俗習慣和生產勞作流程引入畫像石藝術表現，使漢代的平民大眾從審美文化實踐方面獲得了關于文化的新理解，日常生活經驗和藝術經驗之間的界限在漢畫像石藝術里被徹底模糊了，這正是漢畫像石藝術通俗化、世情化、大眾化的文化本質。這表明漢畫像石藝術是社會文化與大眾審美相結合的產物。第二，漢畫像石藝術立足于大眾文化立場，是楚漢浪漫主義藝術的體現。它主宰了漢代藝術的美學思潮，也正是基于對未來的理想，漢畫像石藝術特別強調對于視覺形式的關注，在與民眾的交流對話中產生特定的審美趣味。第三，漢代畫像石藝術是介于藝術文化和大眾文化之間的審美文化。大眾文化既有高雅的內容，也有低俗的成分，建立在對大眾文化認同肯定基礎之上的漢畫像石藝術，是審美文化豐富性的體現。漢代的藝術作品風格樸素，雄渾奔放，無論是處理大場面人物群像還是獨幅畫面，均能恰如其分地刻畫人物不同的神情及相互之間的關系。漢代畫像石盡管粗重拙笨，卻氣派雄沉，構圖上既能表達繁復而富于韻律的巨幅畫面，也善于處理某一主題所需的小型畫幅；既能抓取歷史故事矛盾沖突的高潮，也能運用必要的景物交代特定的環境；人物之間的呼應關系也處理得非常出色。漢代畫像石藝術所隱含的豐富的文化觀念，對于今天的審美文化理論研究仍然具有重要的借鑒價值。
【漢代畫像石的藝術風格及審美價值論文】相關文章：
審美價值下的舞蹈藝術形式論文09-12
藝術風格論文09-02
民俗的影視整合及審美價值10-30
建筑裝飾的藝術風格論文09-10
試論漢代喪葬文化意識論文10-19
淺析漢代雕塑藝術的寫意特征論文08-17
小學美術審美論文08-04
劉禹錫詩歌理論的獨特審美價值探析06-21
集體舞的藝術風格與特點論文09-27
彝族舞蹈藝術風格探究與傳承論文08-15